3. Fotografías e imágenes
3.4. Consejos de uso de las imágenes en el diseño
- Hay que intentar elegir las imágenes por su significado, más allá de que sean más o menos estéticas. Siempre hay que tener en cuenta el contenido.
- Que una foto mande siempre en la composición. Es muy importante tener en cuenta la jerarquía de las imágenes en el diseño. Las imágenes han de contar una historia, y en eso el diseñador lleva la batuta.
En este ejemplo de la revista Smoda, podemos ver la importancia de apostar por una imagen para que mande en la composición.
- Si solo se tienen imágenes pequeñas, puede ser interesante agruparlas entre sí para que creen un conjunto.
Agrupar las imágenes siempre es una buena opción (ejemplo de la revista Woman).
- Hay que tener mucho cuidado con las imágenes que se colocan en el centro del medianil. Los resultados pueden ser catastróficos. Si una imagen tiene que atravesar este punto, ha de ser muy grande.
- Buscar cierto desequilibrio o asimetría en las imágenes suele funcionar muy bien. No todo en la imagen tiene que estar centrado.
Portada de la revista Billboard donde el encuadre no centrado de la imagen logra un efecto muy estético.
- A la hora de componer las páginas, las imágenes han de mirar hacia dentro. Una imagen que mire hacia fuera desvía el punto de interés y puede dar sensación de desorden (salvo que esto sea intencionado en el diseño).
Las imágenes han de mirar hacia dentro para crear una sensación estética de cohesión. En el ejemplo, un editorial de moda de la revista Woman.
En este ejemplo, podemos ver cómo la opción superior funciona mejor que la inferior, donde el personaje de la imagen da la espalda al titular y desvía la atención hacia afuera.
- Cuidar los encuadres de las fotos. Un mal encuadre puede echar por tierra una buena puesta en marcha. Hay que sangrar imágenes sin miedo.
Sangrar sin miedo las imágenes, una buena imagen a sangre ganará impacto. En el ejemplo, vemos una doble página de la revista Escapes y otra de National Geographic.